映画『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』(2025)を紹介&解説。
映画『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』概要
映画『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』は、吾峠呼世晴の漫画『鬼滅の刃』の最終決戦を描く劇場版三部作の第1章。鬼の本拠地“無限城”へ落とされた鬼殺隊が、上弦の鬼たちとの死闘へ突入する。監督は外崎春雄、アニメーション制作はufotable。声の出演は花江夏樹、櫻井孝宏、下野 紘、早見沙織、石田 彰ら。
作品情報
| 日本版タイトル | 『劇場版「鬼滅の刃」無限城編 第一章 猗窩座再来』 |
|---|---|
| 英題 | Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba Infinity Castle |
| 製作年 | 2025年 |
| 日本公開日 | 2025年7月18日 |
| ジャンル | アニメーション/ダークファンタジー/アクション/時代劇 |
| 製作国 | 日本 |
| 原作 | 吾峠呼世晴『鬼滅の刃』(漫画) |
| 上映時間 | 155分 |
| 映倫区分 | PG12 |
| 監督 | 外崎春雄 |
|---|---|
| 総監督 | 近藤 光 |
| 脚本制作 | ufotable |
| キャラクターデザイン・総作画監督 | 松島 晃 |
| 美術監督 | 衛藤功二 |
| 撮影監督・フィニッシング演出監督 | 寺尾優一 |
| 3D監督 | 西脇一樹 |
| 編集 | 神野 学 |
| 音楽 | 椎名 豪/梶浦由記 |
| 主題歌 | Aimer「太陽が昇らない世界」/LiSA「残酷な夜に輝け」 |
| 声の出演 | 花江夏樹/鬼頭明里/下野 紘/松岡禎丞/上田麗奈/櫻井孝宏/早見沙織/宮野真守/石田 彰/細谷佳正 |
| アニメーション制作 | ufotable |
| 製作 | 集英社/アニプレックス/ufotable |
| 配給 | 東宝/アニプレックス |
あらすじ
鬼となった妹・禰豆子を人間へ戻すため、鬼殺隊に入った竈門炭治郎。仲間の我妻善逸、嘴平伊之助、最高位の剣士である柱たちと数々の鬼を倒し、来たる決戦へ向けて柱稽古に励んでいた。そんな中、鬼の始祖・鬼舞辻無惨が鬼殺隊の本部である産屋敷邸へ現れる。
炭治郎と柱たちは無惨を倒すため駆けつけるが、その手によって鬼の根城“無限城”へ落とされる。分断された隊士たちの前には、上弦の鬼が待ち受けていた。炭治郎と水柱・冨岡義勇は猗窩座と再び対峙し、善逸は兄弟子・獪岳と、蟲柱・胡蝶しのぶは上弦の弐・童磨と、それぞれ因縁の戦いへ挑む。
主な登場人物(キャスト)
竈門炭治郎(花江夏樹):鬼となった妹・禰豆子を人間へ戻すために戦う鬼殺隊士。水の呼吸とヒノカミ神楽を使い、無限城では義勇とともに猗窩座へ挑む。
冨岡義勇(櫻井孝宏):鬼殺隊最高位の剣士・水柱。炭治郎を鬼殺隊へ導いた寡黙な剣士で、互いの動きを見極めながら猗窩座と戦う。
猗窩座(石田 彰):上弦の参。強者との戦いを求める武闘派の鬼で、無限列車で炎柱・煉獄杏寿郎を死に追いやった。無限城で炭治郎と義勇の前に再び現れる。
我妻善逸(下野 紘):雷の呼吸を使う炭治郎の同期。普段の臆病さを封じるような静かな決意をまとい、鬼となった兄弟子・獪岳と対峙する。
胡蝶しのぶ(早見沙織):毒を使って鬼と戦う蟲柱。姉を殺した上弦の弐・童磨を追い、無限城で長年の因縁に決着をつけようとする。
童磨(宮野真守)/獪岳(細谷佳正):童磨は笑顔の裏に空虚さを抱える上弦の弐。獪岳は善逸の兄弟子だった雷の呼吸の使い手で、鬼となり上弦の陸に加わった。
作品の魅力解説
無限城を体感させるカメラと映像設計
上下左右の感覚が崩れた巨大空間を、カメラが落下し、旋回し、疾走する。CGで構築した無限城と手描きの人物作画を組み合わせることで、平面のアニメーションに独特の奥行きが生まれた。迫力のあるアングルと緻密な背景は、隊士たちが敵の領域へ閉じ込められた感覚を観客にも共有させる。シリーズが積み重ねてきた映像表現を、劇場の大画面と音響へ最適化した仕上がりだ。
倒れない上弦の鬼が生む圧倒的な絶望
上弦の鬼は、攻撃を何度通しても再生し、疲労する人間を追い詰め続ける。一人では対抗しきれない強さが明確に示されるため、戦闘には終始、死と隣り合わせの絶望感がある。斬撃の色彩や技の派手さだけでなく、傷、息遣い、足運びの鈍りを積み重ねることで、鬼殺隊が払う代償を実感させる点も重要だ。
炭治郎と義勇の連携が伝える信頼
猗窩座との戦いでは、炭治郎と義勇が長い会話を交わさずとも、視線、立ち位置、攻撃のつなぎ方によって互いを評価し、補い合っていることが伝わる。水の呼吸とヒノカミ神楽、異なる戦闘スタイルが交差するアクションも見応えがある。シリーズ初期から炭治郎を見守ってきた義勇と、成長した炭治郎が並んで強敵へ挑む構図には、技術以上の感慨が宿る。
猗窩座の過去が戦いを人間ドラマへ変える
猗窩座の強さへの執着は、人間だった頃の喪失と後悔に結びついている。現在の激闘の中へ過去を挿入し、なぜ彼が鬼となり、何を忘れ、何を求め続けたのかを丁寧に描くことで、敵を倒すだけの戦いが悲劇的な人間ドラマへ変化する。石田彰の演技も、戦闘時の圧力と、記憶に触れた時の揺らぎを繊細に表現した。
155分の密度とテンポ、映像上の課題
Rotten Tomatoesでは批評家スコア98%、観客スコア98%を記録し、シリーズ最高水準の映像と感情的な戦いが評価されている。一方、155分の上映時間の中で猗窩座の過去や内面を丹念に追う構成は、戦闘の勢いを止め、間延びして感じられる部分もある。爆発や一部のエフェクトには、手描きの人物に対して合成感が目立つ場面も見受けられる。それでも、CGと作画を融合した立体的な戦闘、強敵の絶望感、隊士同士の信頼を劇場規模で描いた成果は大きい。
ライター/エディター/映画インスタグラマー。2019年に早稲田大学法学部を卒業。東京都職員として国際業務等を経験後、ライター業に転身。各種SNS(Instagram・X)やYouTubeチャンネル「cula 見て聞く映画マガジン(旧:アルテミシネマ)」においても映画や海外ドラマ、音楽といったカルチャーに関する情報レビューを発信している。
