【映画レビュー『フロントライン』】おかしくなって「普通」だからこそ、本作は“闇”よりも“光”を強く描き出す

６月13日（金）に日本公開となった『フロントライン』は、2020年のクルーズ船でのコロナ初期対応を題材にした実話ベースの作品である。パンデミックという未曾有の危機に直面した医療従事者や役人、クルーたちの姿を通じて、人間の本質と希望について深く問いかける一作となっている。

実話が持つ重み——絶海のクルーズ船での闘い

2020年2月、横浜港に寄港した高級クルーズ船で日本初の新型コロナウイルス疑い症例が確認された。乗客3,711名のうち複数名に症状が現れ、DMAT（災害派遣医療チーム）が緊急出動する事態となった。『フロントライン』は、この実際の出来事を基に、未知のウイルスという脅威と向き合いながら、船内という閉鎖空間で乗客たちの命を救おうと懸命に働く医療従事者やクルーら関係者の姿を描いた作品である。

「普通」を受け入れる誠実さと希望の光

未知の感染症に対する恐怖、焦りや不安から生まれる苛立ちや怒り——こうしたマイナス感情を誰が責められるだろうか。それらは極めて自然で「普通」の反応なのだから。本作が優れているのは、そうした負の感情や誰かの過失を糾弾することに終始せず、人々の中に宿る希望へと焦点を向けた点にある。

とはいえ、理想論に走って美談ばかりを並べたわけではない。組織間の対立、内部での人間関係の軋轢、パニック状態での醜態といった現実も容赦なく描写する。しかし、それらすべてを「それが普通」として受け入れる潔いスタンスを貫いているのだ。なんと誠実な映画作りであることか。

本作において希望は「光」として表現される。夜の闇と深い海に囲まれたクルーズ船、バス、街並みが絶望の中に孤立して見える瞬間がある。だが、そこに人道と正義の光が差し込むとき、この世界にはまだ希望が残されているのだと観る者に力強く訴えかけてくる。希望を象徴する複数のシーンでの光の演出は、特に印象深いものがあった。

理解とコミュニケーションが紡ぐ希望

「誰もやりたくない」——それは当然の感情だ。しかし「誰かがやらなければならない」状況で、その「誰か」になる人間の尊さはどれほどのものだろうか。そこにあるのは「良心」と「信念」のみ。その美しさに胸を打たれずにはいられない。

では、点在するその良心や信念を繋ぎ、広げ、結びつけるものは何か。それは「理解」である。本作は、情報不足や無理解からパニックに陥ったり攻撃性を示したりする人々の姿を「普通」のこととして描きながら、「理解」がそうした混乱を鎮静化し、解決へと導いていく過程を丁寧に追っている。

そして「理解」を生むために不可欠なのが「コミュニケーション」だ。クルーズ船という舞台は、面識のない乗客たち、異なる国籍や言語を持つ人々が一堂に会する場所である。元来コミュニケーションが困難な環境に加え、緊急事態による精神的疲弊が重なり、日本語話者同士でさえ意思疎通に支障をきたす。しかし、真摯な対話が「理解」を深めた瞬間、状況は劇的に好転していく。対話の持つ力を、本作は実に明快に、何度も示してくれる。

これはパンデミックに限った話ではない。あらゆる緊急事態、そして日常の些細な軋轢においても、対話と理解、そして良心と信念があれば乗り越えられる——本作はそう力強く語りかけているのである。

６月13日（金）に日本公開となった『フロントライン』は、コロナ禍という時代背景を扱いながらも、普遍的な人間ドラマとして完成度の高い作品に仕上がっている。危機的状況における人々の真の姿と、それでもなお失われない希望の光を描いた本作は、多くの観客の心に深い感動を残すことだろう。